Diferencia entre revisiones de «Arte»

Contenido eliminado Contenido añadido
→‎Tony Duvert: conjunto SPAM en proceso de revisión/valoración
→‎Citas por autor: eliminar secciones promocionales: WQ:NOES
Línea 101:
[[Archivo:London - British Museum Innenhof.jpg|thumb|right| "Una obra de arte es un gozo eterno." [[John Keats]]]]
[[Archivo:AcueductoSegovia edit1.jpg|thumb|right| "Todo pasa. Sólo el verdadero arte es eterno." [[Téophile Gautier]]]]
 
=== [[Alejandro Dolina]] ===
* «La obra no puede ser mejor que el [[Artistas|artista]]».
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=sFuvAnAX61cC&pg=PA111&dq=La+obra+no+puede+ser+mejor+que+el+artista.+Dolina&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiIuu-3kKDfAhUlzoUKHdEFBekQ6AEIKTAA#v=onepage&q=La%20obra%20no%20puede%20ser%20mejor%20que%20el%20artista.%20Dolina&f=false Dolina, Alejandro. ''El libro del fantasma''. Ilustrado por Carlos Nine. Edición ilustrada. Ediciones Colihue SRL, 1999. ISBN 9789505816941. Página 111.]
 
* «Los [[Poema|poemas]] de amor satisfecho aparecen como una compadrada de mercaderes afortunados».
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=pLOvsvOFmIoC&pg=PA105&dq=Los+poemas+de+amor+satisfecho+aparecen+como+una+compadrada+de+mercaderes+afortunados&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjvydSJkaDfAhVCzRoKHXM3AzAQ6AEIKTAA#v=onepage&q=Los%20poemas%20de%20amor%20satisfecho%20aparecen%20como%20una%20compadrada%20de%20mercaderes%20afortunados&f=false Dolina, Alejandro. ''Crónicas del Ángel Gris''. Edición ilustrada. Ediciones Colihue SRL, 1996. ISBN 9789505816934. Página 105.]
 
* «No se puede ser artista si no se ha perdido algo».
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=pLOvsvOFmIoC&pg=PA105&dq=Los+poemas+de+amor+satisfecho+aparecen+como+una+compadrada+de+mercaderes+afortunados&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjvydSJkaDfAhVCzRoKHXM3AzAQ6AEIKTAA#v=onepage&q=Los%20poemas%20de%20amor%20satisfecho%20aparecen%20como%20una%20compadrada%20de%20mercaderes%20afortunados&f=false Dolina, Alejandro. ''Crónicas del Ángel Gris''. Edición ilustrada. Ediciones Colihue SRL, 1996. ISBN 9789505816934. Página 105.]
 
=== [[Ayn Rand]] ===
* «El arte da al hombre la experiencia de vivir en un mundo donde las cosas son como deberían ser. Esta experiencia es de crucial importancia para él: Es su salvavidas psicológico. Dado que la [[ambición]] del hombre no tiene límite, dado que su búsqueda y logro de [[Principio|valores]] es un proceso que dura toda la vida -y cuanto más elevados los valores, más dura es la [[Combate|lucha]]-, el hombre necesita un momento, una hora, cierto período de tiempo en el cual pueda experimentar el sentido de su tarea terminada, el sentido de vivir en un [[universo]] donde sus valores hayan sido exitosamente realizados. Es como un [[descanso]], un momento de repostar combustible mental hacia nuevos logros. El Arte le da este combustible, un momento de [[alegría]] [[metafísica]], un momento de amor por la [[existencia]]. Como un faro, alzado sobre los oscuros cruces de caminos del mundo, diciendo "Esto es posible"».
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=YYd2DwAAQBAJ&pg=PT4&dq=El+arte+da+al+hombre+la+experiencia+de+vivir+en+un+mundo+donde+las+cosas+son+como+deber%C3%ADan+ser.+Esta+experiencia+es+de+crucial+importancia+para+%C3%A9l:+Es+su+salvavidas+psicol%C3%B3gico.&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiM89aniKDfAhVPThoKHeRqAQwQ6AEIKTAA#v=onepage&q=El%20arte%20da%20al%20hombre%20la%20experiencia%20de%20vivir%20en%20un%20mundo%20donde%20las%20cosas%20son%20como%20deber%C3%ADan%20ser.%20Esta%20experiencia%20es%20de%20crucial%20importancia%20para%20%C3%A9l%3A%20Es%20su%20salvavidas%20psicol%C3%B3gico.&f=false Cardozo, Claudia. ''La musa''. Editorial HarperCollins Ibérica, 2018. ISBN 9788413072500.]
 
* «El arte es una recreación selectiva de la realidad de acuerdo con los valores y juicios metafísicos del artista». <ref>''Warren Orbaugh & Arstektonika: cuaderno de la exhibición Salón de la arquitectura, Guatemala, marzo 1992''. Contribuidores Salón de la Arquitectura (Guatemala, Guatemala), Arstektónika. Ediciones Superiores, 1992. p. 3.</ref>
Línea 152 ⟶ 138:
* «Ningún gran artista ve las cosas como son en realidad; si lo hiciera, dejaría de ser artista». <ref name="patr46"/>
 
=== [[Arturo Pérez-Reverte]] ===
 
* «El arte moderno tiene que ser subversivo o violentador de conciencias. O es una bofetada en el rostro de la sociedad actual o no es nada. Lo que pasa es que hay cantidad de estafadores que adoptan esas maneras. El mundo del arte está lleno de falsas bofetadas, de burgueses del arte, que con el pretexto de una bofetada lo que están haciendo es pactar con las reglas del mundo al que pretenden abofetear. Por eso infunden tanto respeto los artistas que no transigen. Los que combaten. Los antisistema del arte. Los que «no venden su culo», como dicen los grafiteros. El grafitero que no pacta quizá sea vandálico, quizá poco recomendable socialmente, quizá ni yo mismo lo apruebo, pero le reconozco una independencia cultural e intelectual que otros que pactan no tienen. Es interesante el que, pudiendo pactar, no lo hace, no traga. Prefiere ir a pintar una valla con los colegas y tomar unas cervezas que exponer en una galería y ser millonario como Hirst o los hermanos Chapman».
** Fuente: [https://www.larazon.es/cultura/arturo-perez-reverte-el-mundo-se-esta-suicidando-por-ignorancia-XD4522257 ''Arturo Pérez-Reverte: El mundo se está suicidando por ignorancia''. Publicado en La Razón el 13 de noviembre de 2013.] Consultado el 14 de diciembre de 2018.
 
* «En un mundo en el que todo está domesticado y en el que los poderes públicos son los primeros que intentan domesticar. Hay una cosa peligrosa y es que el poder público intenta apadrinar lo marginal para hacerlo suyo. Es una contradicción, porque si el grafiti es legal, ya no es grafiti. Frente a ese afán de las instituciones de colonizar todo lo que es expresión artista y cultural, aún existe la resistencia de los radicales que se niegan a ser colonizados».
** Fuente: [https://www.larazon.es/cultura/arturo-perez-reverte-el-mundo-se-esta-suicidando-por-ignorancia-XD4522257 ''Arturo Pérez-Reverte: El mundo se está suicidando por ignorancia''. Publicado en La Razón el 13 de noviembre de 2013.] Consultado el 14 de diciembre de 2018.
 
== Lemas ==