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Diferencia entre revisiones de «Arte»

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El [[w:Arte|'''arte''']] es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el [[ser humano]] con una finalidad [[estética]] y también comunicativa, mediante la cual se expresan [[Idea|ideas]], [[Emoción|emociones]] o, en general, una [[visión]] del [[mundo]].▼
{{Referencias}}
▲El [[w:Arte|'''arte''']] es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética y también comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo.
[[Archivo:Las Meninas 01.jpg|thumb|right| "El arte es la única tarea suprema y actividad metafísica en esta vida" - [[Friedrich Nietzsche]]]]
[[Archivo:Dexter_Gordon.jpg|thumb|right|]]
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[[Archivo:ArtistPaintingAtLouvre.jpg|thumb|"...para verse el [[alma]]." </br> [[George Bernard Shaw]] ]]
 
* «arteArte es [[vida]], vida es arte». <ref>Martín Martínez, José. ''La donación Martínez Guerricabeitia: catálogo razonado''. Editorial Universitat de València, 2002. ISBN 9788437053967. p. 386.</ref>
** [[Wolf Vostell]]
 
* «El arte es el [[hombre]] agregado a la [[naturaleza]]». <ref>Díaz Sánchez, Julián; Llorente, Ángel; Llorente Hernández, Ángel. ''La crítica de arte en España (1939-1976)''. Número 215 de Colección Fundamentos. Edición ilustrada. Ediciones AKAL, 2004. ISBN 9788470904400. p. 227.</ref>
** [[Vincent van Gogh#Arte|Vincent van Gogh]]
[[Archivo:Paul Gauguin 104.jpg|thumb|[[Vincent van Gogh]] visto por [[Paul Gauguin]].]]
 
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[[Archivo:A Love for the Arts by Delacorr.jpg|thumb|"El arte es la expresión de los más profundos sentimientos..." </br> [[Albert Einstein]] ]]
 
* «El amor es [[w:Demiurgo|demiurgo]], y el arte es [[amor]] puro que vibra intensamente al crear la [[belleza]]; temblor hecho de ansias, de [[alegría]] y [[tristeza]]...» <ref>Alma Tremula, Colofón, Poesia [//es.wikisource.org/wiki/Colof%C3%B3n]</ref>▼
* «la libertad mayor de todas, la libertad de un arte libre, jamás puede ser absoluta. Cada época adquiere un grado más de esa libertad, pero ni siquiera el genio más poderoso es capaz de superar los confines de su libertad». <ref>Gravagnuolo, Benedetto. ''Adolf Loos: teoría y obras''. Idea Books Ediziono. Editorial NEREA, 1988. ISBN 9788486763046. p. 40.</ref>▼
** [[AdolfTeófilo V. Méndez LoosRamos]]
 
* «El arte de cualquier [[país]] es el exponente de sus [[Virtud|virtudes]] [[Sociedad|sociales]] y [[Política|políticas]]. El arte o la [[energía]] productiva o formativa general de cualquier país. Sólo [[Persona|personas]] nobles, al amparo de leyes ajustadas a su tiempo y circunstancias, pueden producir un arte noble». <ref>Eisenman, Stephen F.; Crow, Thomas E. ''Historia crítica del arte del [[siglo XIX]]''. Volumen 59 de Arte y estética. Traducido por Alfredo Brotons Muñoz. Edición ilustrada. Ediciones AKAL, 2001. ISBN 9788446010555. p. 12.</ref>
** [[John Ruskin]]
 
* «El arte me parece, sobre todo, un estado del [[alma]]». <ref>''Arte al día internacional: international magazine of Latin American art and antiques, números 34-36''. Editorial Arte al Día, 1989. p. 12.</ref>
** [[Marc Chagall]]
 
* «El arte es un modo de aprehender aquello que de otro modo es imposible captar, que excede de la [[experiencia]] humana».
** [[August Zamoyski]]
** Fuente: [https://www.coursehero.com/file/23176357/historia-Itzel/ Historia del Arte Bloque I “El arte en la antigüedad”.]
 
* «El arte necesita o [[soledad]], o [[miseria]], o [[pasión]]. Es una [[flor]] de roca, que requiere el viento áspero y el terreno duro». <ref name="ampo110"/>
** [[Alejandro Dumas, hijo]]
 
* «El arte no consiste en representar cosas nuevas, sino en representar con [[novedad]]». <ref name="ampo110">Amate Pou, Jordi. Paseando por una parte de la Historia: Antología de citas. Editorial Penguin Random House Grupo Editorial España, 2017. ISBN 9788417321871. p. 110.</ref>
** [[Ugo Foscolo]]
 
* «El arte no es una cosa, sino un [[camino]]». <ref>''Atlántico: revista de cultura contemporánea, Números 9-15''. Publicado en 1958. p. 68.</ref>
** [[Elbert Hubbard]]
 
* «El arte no reproduce aquello que es visible sino que hace visible aquello que no siempre lo es». <ref>Sánchez Robayna, Andrés. ''Mundo, año, hombre: (Diarios, 2001-2007)''. Tierra Firme. Editorial Fondo de Cultura Económica, 2017. ISBN 9786071651273.</ref>
** [[Paul Klee]]
 
* «El arte sirve para el [[descubrimiento]], identificación, descripción y arreglo de nuestras experiencias, de nuestra realidad interior».
** Original: «Art serves for the discovery, identification, description and fixing of our experiences, of our inner reality». <ref>Tatarkiewicz, W. ''A History of Six Ideas: An Essay in Aesthetics''. Volumen 5 de Melbourne International Philosophy Series. Edición ilustrada. Editorial Springer Science & Business Media, 2012. ISBN 9789400988057. p. 42.</ref>
** [[Stanislaw Witkiewicz]]
 
* «El arte sucede». <ref>Guzmán Hannessey, Manuel. ''La generación del cambio climático: una aproximación desde el enfoque del caos''. Colección Cultura, educación y ciudadanía. Editorial Universidad del Rosario, 2010. ISBN 9789587381054. Página 95, nota 46.</ref>
** [[James Whistler]]
 
* "«En Arte, sólo lo [[diferente]] subsiste»." <ref>{{cita libro | apellidos=Tormo y Monzo| nombre=Elías| título=Museo del Prado. Catálogo de las esculturas. Vol l. La Sala de las Musas | editorial= | editor= | ubicación=Madrid | año=1949 | isbn= | página=5|url= }}</ref>
** [[Azorín]]
 
* «En el arte y el [[conocimiento]], como en los hechos y en la [[acción]], todo depende de la aprehensión pura del sujeto y de su trato conforme a su naturaleza». <ref>''Américas''. Contribuidores Organization of American States. General Secretariat, Pan American Union. Editorial Organization of American States, General Secretariat, 1967. p. 20.</ref>
** [[Friedrich von Schlegel]]
 
* «La [[belleza]] artística no consiste en representar una cosa bella, sino en la bella representación de una cosa». <ref name="patr46">Palomo Triguero, Eduardo. Cita-logía. Editorial Punto Rojo Libros,S.L. ISBN 978-84-16068-10-4. p. 46.</ref>
** [[Immanuel Kant]]
 
* «La [[Ciencia]] es el pedestal de la [[verdad]], el Arte el de la belleza». <ref>Amate Pou, Jordi. Paseando por una parte de la Historia: Antología de citas. Editorial Penguin Random House Grupo Editorial España, 2017. ISBN 9788417321871. p. 117.</ref>
** [[Nicolás Salmerón]]
 
▲* «laLa libertad mayor de todas, la libertad de un arte libre, jamás puede ser absoluta. Cada época adquiere un grado más de esa libertad, pero ni siquiera el [[genio]] más poderoso es capaz de superar los confines de su libertad». <ref>Gravagnuolo, Benedetto. ''Adolf Loos: teoría y obras''. Idea Books Ediziono. Editorial NEREA, 1988. ISBN 9788486763046. p. 40.</ref>
**[[Adolf Loos]]
 
* «Lo ideal, sentido con profundidad y expresado con belleza: he ahí el arte».<ref>''Emilio Castelar y su época: actas del I Seminario Emilio Castelar y su época: ideología, retórica y poética; Cádiz, diciembre de 2000''. Editores José Antonio Hernández Guerrero, Fátima Coca Ramírez, Isabel Morales Sánchez. Editorial Universidad de Cádiz, Servicio de Publicaciones, 2001. ISBN 9788477867234. p. 40.</ref>
** [[Emilio Castelar]]
 
* «Los [[Espejo|espejos]] se emplean para verse la cara; el arte para verse el [[alma]]». <ref>Vélez Caicedo, Ana Cristina. ''Homo artisticus: una perspectiva biológico-evolutiva''. Colección Divulgación científica. Editorial Universidad de Antioquia, 2008. ISBN 9789587140897. p. 53.</ref>
** [[George Bernard Shaw]]
 
* «¿Qué es el arte? [[Prostitución]]». <ref>Díaz-Solís, Ramón. ''Filosofía de arte y de vivir: El trabajo de no desilusionarse''. Verbum ensayo. Edición ilustrada. Editorial Verbum, 1999. ISBN 9788479621667. p. 252.</ref>▼
* «Una imagen debe ser transformada en contacto con otros colores. Un azul no es el mismo azul cuando está al lado de un verde, un amarillo, un rojo. No hay arte sin transformación. La "verdad" del cinematógrafo no puede ser el teatro, ni la novela, ni el cuadro».▼
** [[Charles Baudelaire]]▼
** Original: «One image must be transformed in contact with other colors. A blue is not the same blue when is next to green, a yellow, a red. No art without transformation. The cinematographer`s "true" cannot be the theater's, nor the novel's, nor the painting's». <ref>Nancy, Jean-Luc. ''The Muses''. Meridian: Crossing Aesthetics Series. Edición ilustrada y revisada. Editorial Stanford University Press, 1996. ISBN 9780804727815. p. 107, nota 32.</ref>▼
** [[Robert Bresson]]▼
** Fuente: ''Notes sur le cinématrgraphe'', página 16. Robert Bresson. Editorial Gallimard, París, 1975.▼
 
▲* «¿Qué es el arte? Prostitución». <ref>Díaz-Solís, Ramón. ''Filosofía de arte y de vivir: El trabajo de no desilusionarse''. Verbum ensayo. Edición ilustrada. Editorial Verbum, 1999. ISBN 9788479621667. p. 252.</ref>
▲** [[Charles Baudelaire]]
** Fuente: ''Fusées''.
 
* "«Si yo pinto mi [[perro]] exactamente como es, naturalmente tendré dos [[Perro|perros]], pero no una obra de arte». <ref>Amate Pou, Jordi. Paseando por una parte de la Historia: Antología de citas. Editorial Penguin Random House Grupo Editorial España, 2017. ISBN 9788417321871. p. 110."</ref>
** Johann Wolfgang von [[Johann Wolfgang von Goethe|Goethe]]
 
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** [[Alejandro Jodorowsky]]
 
* "«Todo arte es [[imitación]] de la [[naturaleza]]». <ref name="patr45">Palomo Triguero, Eduardo. Cita-logía. Editorial Punto Rojo Libros,S.L. ISBN 978-84-16068-10-4. p. 45.</ref>
** Lucio Anneo [[Séneca]]
 
* "«Todo pasa. Sólo el verdadero arte es eterno». <ref name="ampo110"/>
** [[Wikiquote:Por_trasladar#G_-_H_-_I|Téophile Gautier]]
 
* "«Un cuadro debe ser pintado con el mismo sentimiento con que un criminal comete un [[crimen]]». <ref name="orbl"/>
** [[Edgar Degas]]
 
▲* «Una imagen debe ser transformada en contacto con otros [[Color|colores]]. Un azul no es el mismo azul cuando está al lado de un verde, un amarillo, un rojo. No hay arte sin transformación. La "verdad" del [[Cine|cinematógrafo]] no puede ser el [[teatro]], ni la [[novela]], ni el cuadro».
▲* «El amor es demiurgo, y el arte es amor puro que vibra intensamente al crear la belleza; temblor hecho de ansias, de alegría y tristeza...» <ref>Alma Tremula, Colofón, Poesia [//es.wikisource.org/wiki/Colof%C3%B3n]</ref>
▲** Original: «One image must be transformed in contact with other colors. A blue is not the same blue when is next to green, a yellow, a red. No art without transformation. The cinematographer`s "true" cannot be the theater's, nor the novel's, nor the painting's». <ref>Nancy, Jean-Luc. ''The Muses''. Meridian: Crossing Aesthetics Series. Edición ilustrada y revisada. Editorial Stanford University Press, 1996. ISBN 9780804727815. p. 107, nota 32.</ref>
** [[Teófilo V. Méndez Ramos]]
▲** [[Robert Bresson]]
▲** Fuente: ''Notes sur le cinématrgraphe'', página 16. Robert Bresson. Editorial Gallimard, París, 1975.
 
== Citas por autor ==
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[[Archivo:London - British Museum Innenhof.jpg|thumb|right| "Una obra de arte es un gozo eterno." [[John Keats]]]]
[[Archivo:AcueductoSegovia edit1.jpg|thumb|right| "Todo pasa. Sólo el verdadero arte es eterno." [[Téophile Gautier]]]]
 
=== [[Ayn Rand]] ===▼
=== [[Alejandro Dolina]] ===▼
* "El arte da al hombre la experiencia de vivir en un mundo donde las cosas son como deberían ser. Esta experiencia es de crucial importancia para él: Es su salvavidas psicológico. Dado que la ambición del hombre no tiene límite, dado que su búsqueda y logro de valores es un proceso que dura toda la vida -y cuanto más elevados los valores, más dura es la lucha-, el hombre necesita un momento, una hora, cierto período de tiempo en el cual pueda experimentar el sentido de su tarea terminada, el sentido de vivir en un Universo donde sus valores hayan sido exitosamente realizados. Es como un descanso, un momento de repostar combustible mental hacia nuevos logros. El Arte le da este combustible, un momento de alegría metafísica, un momento de amor por la existencia. Como un faro, alzado sobre los oscuros cruces de caminos del mundo, diciendo "Esto es posible".▼
* "«La obra no puede ser mejor que el [[Artistas|artista"]]».▼
* "El arte es una recreación selectiva de la realidad de acuerdo con los valores y juicios metafísicos del artista."
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=sFuvAnAX61cC&pg=PA111&dq=La+obra+no+puede+ser+mejor+que+el+artista.+Dolina&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiIuu-3kKDfAhUlzoUKHdEFBekQ6AEIKTAA#v=onepage&q=La%20obra%20no%20puede%20ser%20mejor%20que%20el%20artista.%20Dolina&f=false Dolina, Alejandro. ''El libro del fantasma''. Ilustrado por Carlos Nine. Edición ilustrada. Ediciones Colihue SRL, 1999. ISBN 9789505816941. Página 111.]
 
* "«Los [[Poema|poemas]] de amor satisfecho aparecen como una compadrada de mercaderes afortunados»."▼
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=pLOvsvOFmIoC&pg=PA105&dq=Los+poemas+de+amor+satisfecho+aparecen+como+una+compadrada+de+mercaderes+afortunados&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjvydSJkaDfAhVCzRoKHXM3AzAQ6AEIKTAA#v=onepage&q=Los%20poemas%20de%20amor%20satisfecho%20aparecen%20como%20una%20compadrada%20de%20mercaderes%20afortunados&f=false Dolina, Alejandro. ''Crónicas del Ángel Gris''. Edición ilustrada. Ediciones Colihue SRL, 1996. ISBN 9789505816934. Página 105.]
 
* "«No se puede ser artista si no se ha perdido algo»."▼
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=pLOvsvOFmIoC&pg=PA105&dq=Los+poemas+de+amor+satisfecho+aparecen+como+una+compadrada+de+mercaderes+afortunados&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjvydSJkaDfAhVCzRoKHXM3AzAQ6AEIKTAA#v=onepage&q=Los%20poemas%20de%20amor%20satisfecho%20aparecen%20como%20una%20compadrada%20de%20mercaderes%20afortunados&f=false Dolina, Alejandro. ''Crónicas del Ángel Gris''. Edición ilustrada. Ediciones Colihue SRL, 1996. ISBN 9789505816934. Página 105.]
 
=== [[Tony Duvert]] ===
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:::<div style="font-size:10pt">[[Tony Duvert]], ''Abécédaire malveillant''.</div>
 
=== [[PabloAyn PicassoRand]] ===
▲* "«El arte da al hombre la experiencia de vivir en un mundo donde las cosas son como deberían ser. Esta experiencia es de crucial importancia para él: Es su salvavidas psicológico. Dado que la [[ambición]] del hombre no tiene límite, dado que su búsqueda y logro de [[Principio|valores]] es un proceso que dura toda la vida -y cuanto más elevados los valores, más dura es la [[Combate|lucha]]-, el hombre necesita un momento, una hora, cierto período de tiempo en el cual pueda experimentar el sentido de su tarea terminada, el sentido de vivir en un Universo[[universo]] donde sus valores hayan sido exitosamente realizados. Es como un [[descanso]], un momento de repostar combustible mental hacia nuevos logros. El Arte le da este combustible, un momento de [[alegría]] [[metafísica]], un momento de amor por la [[existencia]]. Como un faro, alzado sobre los oscuros cruces de caminos del mundo, diciendo "Esto es posible"».
* "El arte es la mentira que nos acerca a la verdad."
** Fuente: [https://books.google.es/books?id=YYd2DwAAQBAJ&pg=PT4&dq=El+arte+da+al+hombre+la+experiencia+de+vivir+en+un+mundo+donde+las+cosas+son+como+deber%C3%ADan+ser.+Esta+experiencia+es+de+crucial+importancia+para+%C3%A9l:+Es+su+salvavidas+psicol%C3%B3gico.&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiM89aniKDfAhVPThoKHeRqAQwQ6AEIKTAA#v=onepage&q=El%20arte%20da%20al%20hombre%20la%20experiencia%20de%20vivir%20en%20un%20mundo%20donde%20las%20cosas%20son%20como%20deber%C3%ADan%20ser.%20Esta%20experiencia%20es%20de%20crucial%20importancia%20para%20%C3%A9l%3A%20Es%20su%20salvavidas%20psicol%C3%B3gico.&f=false Cardozo, Claudia. ''La musa''. Editorial HarperCollins Ibérica, 2018. ISBN 9788413072500.]
* "Un pintor es un hombre que pinta lo que vende. Un artista, en cambio, es un hombre que vende lo que pinta."▼
 
:P:P
* «El arte es una recreación selectiva de la realidad de acuerdo con los valores y juicios metafísicos del artista». <ref>''Warren Orbaugh & Arstektonika: cuaderno de la exhibición Salón de la arquitectura, Guatemala, marzo 1992''. Contribuidores Salón de la Arquitectura (Guatemala, Guatemala), Arstektónika. Ediciones Superiores, 1992. p. 3.</ref>
 
=== [[Wassily Kandinsky]] ===
 
* «Toda obra de arte es hija de su tiempo, y con frecuencia es madre de nuestros sentimientos».<ref>Sobre lo espiritual en el arte (2014 [1912]). México: Colofón, S.A. ISBN:978-968-867-100-9</ref>
* «CadaToda periodoobra de la cultura produce un arte propioes que[[Hijo|hija]] node puedesu repetirse.tiempo, Intentary revivircon principiosfrecuencia artísticoses pasados puede producir, a lo sumo, obras[[madre]] de arte que son como un niño muerto antes denuestros nacer[[Sentimiento|sentimientos]]».<ref>Sobre lo espiritual en el arte (2014 [1912]). México: Colofón, S.A. ISBN:978-968-867-100-9</ref>
* «Cada periodo de la [[cultura]] produce un arte propio que no puede repetirse. Intentar revivir principios artísticos pasados puede producir, a lo sumo, obras de arte que son como un [[Niñez|niño]] [[muerto]] antes de nacer».<ref>Sobre lo espiritual en el arte (2014 [1912]). México: Colofón, S.A. ISBN:978-968-867-100-9</ref>
 
=== [[John Keats]] ===
 
* "La belleza es verdad y la verdad belleza -no hace falta saber más que esto en la tierra."
* «La belleza es verdad, la verdad es belleza: esto es todo lo que sabéis en la tierra, y todo lo que necesitáis saber». <ref>Caudwell, Christopher. ''La agonía de la cultura burguesa''. Número 4 de Conciencia y libertad. Edición ilustrada. Anthropos Editorial, 1985. ISBN 9788485887934. p. 109.</ref>
* "Una obra de arte es un gozo eterno."
 
* «Una obra de arte es un gozo eterno». <ref>Escandón, Rafael; Escandón Ralph. Frases célebres para toda ocasión. Editorial Diana, 1982. ISBN 978-96-8131-285-5. p. 36.</ref>
 
▲=== [[AynPablo RandPicasso]] ===
 
* «El arte es la [[mentira]] que nos acerca a la verdad». <ref>Fernández, Carlos Arturo. ''Concepto de arte e idea de progreso en la historia del arte''. Colección Estética. Editorial Universidad de Antioquia, 2008. ISBN 9789587140699. p. 39.</ref>
** Fuente: Sánchez, Vázquez, Alonso. ''Antología. Textos de estética y teoría del arte''. Editor Universidad Nacional de México, 1978. Página 103.
 
* «Todos sabemos que el arte no es la verdad. Es una mentira que nos hace ver la verdad, al menos aquella que nos es dado comprender. El artista debe saber el modo de convencer a los demás de la verdad de sus mentiras». <ref>Fernández, Carlos Arturo. ''Concepto de arte e idea de progreso en la historia del arte''. Colección Estética. Editorial Universidad de Antioquia, 2008. ISBN 9789587140699. p. 39.</ref>
** Fuente: Entrevista hecha por Marius de Zayas en 1923 a Picasso para la revista The Art de [[Nueva York]]
 
▲* "«Un pintor es un hombre que pinta lo que vende. Un artista, en cambio, es un hombre que vende lo que pinta»." <ref>Palomo Triguero, Eduardo. Cita-logía. Editorial Punto Rojo Libros,S.L. ISBN 978-84-16068-10-4. p. 231.</ref>
 
=== [[Oscar Wilde]] ===
{{Cita|El público ha sido siempre, en todos los tiempos, mal educado. Constantemente se pide que el Arte sea popular para satisfacer su falta de gusto, para adular su absurda vanidad, para decirles lo que ya se les dijo antes, para mostrarles lo que debieran estar cansados de ver, para divertirlos cuando se sienten pesados después de haber comido demasiado, y para distraer sus pensamientos cuando están cansados de su propia estupidez. El Arte nunca debiera ser popular. Es el público quien debiera tratar de hacerse artístico|E alma del hombre bajo el socialismo p. 13 ([http://www.kclibertaria.comyr.com/lpdf/l022.pdf ensayo traducido])}}▼
* "Amad al arte por sí y entonces todo lo demás se os dará por añadidura."
* "El arte es la forma más intensa del individualismo que el mundo ha conocido."
* "El arte jamás ha de intentar ser popular. El público es el que ha de intentar ser artista."
* "En el arte como en el amor la [[ternura]] es lo que da la fuerza." ▼
* "No tengo por qué recordarte que la expresión es en sí misma el supremo y único modo de vida para un artista."
* "Ningún gran artista ve las cosas como son en realidad; si lo hiciera, dejaría de ser artista."▼
 
▲{{Cita|El público ha sido siempre, en todos los tiempos, mal educado. Constantemente se pide que el Arte sea popular para satisfacer su falta de gusto, para adular su absurda vanidad, para decirles lo que ya se les dijo antes, para mostrarles lo que debieran estar cansados de ver, para divertirlos cuando se sienten pesados después de haber comido demasiado, y para distraer sus pensamientos cuando están cansados de su propia estupidez. El Arte nunca debiera ser popular. Es el público quien debiera tratar de hacerse artístico|ERoldán, almaJulio. del''La hombreciudadanía bajomundial''. elEdición socialismorevisada. pEditorial Tectum Wissenschaftsverlag, 2014. 13ISBN ([http://www9783828861114.kclibertaria.comyr.com/lpdf/l022.pdf ensayoPágina traducido])362.}}
▲=== [[Alejandro Dolina]] ===
* "El arte es la rebelión del hombre ante la malvada estupidez de los sucesos cotidianos"
▲* "La obra no puede ser mejor que el artista"
▲* "Los poemas de amor satisfecho aparecen como una compadrada de mercaderes afortunados."
▲* "No se puede ser artista si no se ha perdido algo."
 
* «Amad al arte por sí y entonces todo lo demás se os dará por añadidura». <ref>''Revista nacional de cultura, Números 119-124''. Contribuidores Venezuela. Ministerio de Educación, Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, Consejo Nacional de la Cultura (Venezuela), Fundación La Casa de Bello. Editor Ministerio de Educación, 1956. p. 98.</ref>
=== [[Angel Orcajo]] ===
 
* «El arte es la forma más intensa del individualismo que el mundo ha conocido». <ref>Roldán, Julio. ''La ciudadanía mundial''. Edición revisada. Editorial Tectum Wissenschaftsverlag, 2014. ISBN 9783828861114. Página 362.</ref>
* "En el '''arte''' como en la '''vida''', la síntesis de contradicciones habrá construido un hecho nuevo"
 
* «El arte jamás ha de intentar ser popular. El público es el que ha de intentar ser artista». <ref name="orbl">Ortega Blake, Arturo. El gran libro de las frases célebres. Editorial Penguin Random House Grupo Editorial México, 2013 ISBN 978-60-7311-631-2.</ref>
* "El arte no debe ser un territorio de manifestaciones infinitas de creatividad consumista, debe contribuir a enriquecer el interior sensible de todo ser humano." PP
** Fuente: ''El arte como estrategia visual comunicadora'' ,6 de enero de 2011 http://www.tendencias21.net/arte/El-arte-como-estrategia-visual-comunicadora_a7.html
▲* "«En el arte como en el amor la [[ternura]] es lo que da la fuerza»." <ref name="patr46"/>
▲* "«Ningún gran artista ve las cosas como son en realidad; si lo hiciera, dejaría de ser artista». <ref name="patr46"/>
 
=== [[Arturo Pérez-Reverte]] ===
 
* "«El arte moderno tiene que ser subversivo o violentador de conciencias. O es una bofetada en el rostro de la sociedad actual o no es nada. Lo que pasa es que hay cantidad de estafadores que adoptan esas maneras. El mundo del arte está lleno de falsas bofetadas, de burgueses del arte, que con el pretexto de una bofetada lo que están haciendo es pactar con las reglas del mundo al que pretenden abofetear. Por eso infunden tanto respeto los artistas que no transigen. Los que combaten. Los antisistema del arte. Los que «no venden su culo», como dicen los grafiteros. El grafitero que no pacta quizá sea vandálico, quizá poco recomendable socialmente, quizá ni yo mismo lo apruebo, pero le reconozco una independencia cultural e intelectual que otros que pactan no tienen. Es interesante el que, pudiendo pactar, no lo hace, no traga. Prefiere ir a pintar una valla con los colegas y tomar unas cervezas que exponer en una galería y ser millonario como Hirst o los hermanos Chapman»."
** Fuente: [https://www.larazon.es/cultura/arturo-perez-reverte-el-mundo-se-esta-suicidando-por-ignorancia-XD4522257 ''Arturo Pérez-Reverte: El mundo se está suicidando por ignorancia''. Publicado en La Razón el 13 de noviembre de 2013.] Consultado el 14 de diciembre de 2018.
 
* "En un mundo en el que todo está domesticado y en el que los poderes públicos son los primeros que intentan domesticar. Hay una cosa peligrosa y es que el poder público intenta apadrinar lo marginal para hacerlo suyo. Es una contradicción, porque si el grafiti es legal, ya no es grafiti. Frente a ese afán de las instituciones de colonizar todo lo que es expresión artista y cultural, aún existe la resistencia de los radicales que se niegan a ser colonizados."▼
 
▲* "«En un mundo en el que todo está domesticado y en el que los poderes públicos son los primeros que intentan domesticar. Hay una cosa peligrosa y es que el poder público intenta apadrinar lo marginal para hacerlo suyo. Es una contradicción, porque si el grafiti es legal, ya no es grafiti. Frente a ese afán de las instituciones de colonizar todo lo que es expresión artista y cultural, aún existe la resistencia de los radicales que se niegan a ser colonizados»."
===[[Teófilo V. Méndez Ramos]]===
** Fuente: [https://www.larazon.es/cultura/arturo-perez-reverte-el-mundo-se-esta-suicidando-por-ignorancia-XD4522257 ''Arturo Pérez-Reverte: El mundo se está suicidando por ignorancia''. Publicado en La Razón el 13 de noviembre de 2013.] Consultado el 14 de diciembre de 2018.
* «El amor es demiurgo, y el arte es amor puro que vibra intensamente al crear la belleza; temblor hecho de ansias, de alegría y tristeza...» <ref>Alma Tremula, Colofón, Poesia [//es.wikisource.org/wiki/Colof%C3%B3n]</ref>
 
== Lemas ==
* «Ars gratia artis» <ref>''World Dictionary of Foreign Expressions: A Resource for Readers and Writers''
* "''Ars gratia artis''"
G - Reference,Information and Interdisciplinary Subjects Series''. Autores Gabriel Adeleye, Kofi Acquah-Dadzie. Editor Thomas J. Sienkewicz. Editora Bolchazy-Carducci Publishers, 1999. ISBN 9780865164239. p. 37.''</ref>
** Traducción: "«El arte por el arte"».
** Lema del Parnasianismo
 
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